Pentecôte. La procession du Saint-Esprit.

 Penbtecôte 1. La procession du Saint-Esprit. Private collection of the Blanchisserie  JCM. Painter late Thierry Gruas.  All rights reserved.

(ENG) Acrylic on canvas 60x60. Rare. 
The procession of the Holy Spirit. Universal alliance in time and space.

Possible interpretation this Pentecote weekend of this rare pink painting. Do you see the pink bird? Is HE the Gruas Dove?

From supernatural Revelation, speak and hear it. The Resurrection, Ascension and Pentecost flow in a single moment of recovery by the Son of divine privileges, which is then transmitted through the Spirit to the community of believers. The Holy Spirit, third person of the Trinity, the Holy Family, is difference and meaning.

"The Holy Spirit as proceeding not from two principles, but from the Father and the Son, tamquam ab uno principio goes back explicitly to Saint Augustine. His formulation:" The Father and the Son are one principle of the Holy Spirit and not two principles, "leaves no obscurity."

Descent of the Holy Spirit on the apostles, the presence of the Holy Spirit. Gruas' pink dove is the outpouring of the Holy Spirit. To console us, Pentecost celebrates the coming of the Holy Spirit. If Gruas' body has not been since his  Celestial Ascent of Mont d'Arbois, his spirit remains. Forever. Ad vitam æternam. His souls of liberated colors bear witness to this.

The Holy Spirit designated under the species of signifiance, that no image, even that of a pink pigeon, could, can and cannot freeze in any signified, manifests the difference evoked by the signifier Resurrection.

 Pentecôte 3. Private collection of the Blanchisserie
 JCM. Painter late Thierry Gruas.
All rights reserved.

The Spirit, elusive like the wind which we do not know where it comes from or where it is going, refers to the difference and the Otherness of each one. Yes, with the irruption of the Spirit, breathes the expression of difference, a new Law is given.

With the advent of the Spirit, Revelation comes to an end: the recording of a difference. After the division of the tongues of fire, the event of Pentecost is translated into the form of speech. Each present expresses his difference and this difference is heard by different subjects.

The notion of supernatural Revelation is introduced the category of language establishing differences and sparing the places from which a relationship is possible.

The necessity of having to recognize oneself in a speech prevents the subject from identifying himself absolutely with his ways of being and creates in him, according to Ortigues, "the movement of an inner difference".

Pentecôte 2.  Private collection of the Blanchisserie
 JCM. Painter late Thierry Gruas.
All rights reserved.

Revelation, this is symbolically conceived in that it is made between the body and the word, then between God and man, and finally between the Father and the Son, a third term, an unpronounceable difference resulting from the effects of language.

So much so, since the Holy Spirit is only the third term in relation to the Father and the Son, it can designate the presence of the mother, whose stake is crucial in the relationship of the Father and the Son. The feminine position of the Holy Spirit in the Trinity is therefore plausible (the Hebrew term ruah, designating the Spirit, is feminine), the city has been defended by Gnostic currents. This feminine position is still indirectly present in the dialectic of Father-Son relationships on the one hand and Church-Mary-Holy Spirit on the other.

When Jesus died, the graves were opened and the saints were freed and when the Spirit appeared, the veil of the Temple was torn. There remained for the eye the only gaping of the Holy of Holies, emptied of its content. Outside the city, opposite, on a hill, another opening indicated to the passerby the trace of an end and a beginning.

(Appropriate source of morning inspiration: Roland Sublon. Psychoanalyst. Time of death.)

For a work to be considered as a work of Art by the community, a work of Art is necessarily first of all a framework for speaking, a discourse, very meticulously structured, matured with lived knowledge, written by a sharp intelligence of preacher , which is first of all the work of art in itself. The framed painting is only the testimony of his interpreted revelation which will then be recognized by the community as such. 
The category of language establishing differences and sparing places in the pyramid of Art. The one who received the Holy Spirit in the art of mastering language is the best painter magician who will make you out of any black soap box a masterpiece of colors applauded for centuries by the living alternating, recognizing the genius "everythingisArt".

 Good Pentecote weekend, admire the admirable pink Holy Spirit of late Gruas with your own imagination. 1965-2017.

 Pentecôte. Private collection of the Blanchisserie
 JCM. Painter late Thierry Gruas.
All rights reserved.

(FR) Acrylique sur toile 60x60. T.G Rare. La procession du Saint-Esprit. Alliance universelle dans le temps et dans l’espace.
Interprétation possible ce weekend de Pentecôte de ce tableau rose rare. Voyez-vous l'oiseau rose? Est-IL la Colombe de Gruas?
De la Révélation surnaturelle, naissent le parler et l’entendre. La Résurrection, l’Ascension et la Pentecôte s'écoulent en un seul moment de récupération par le Fils des privilèges divins, transmis ensuite par l’intermédiaire de l’Esprit à la communauté des croyants. L’Esprit Saint, troisième personne de la Trinité, la sainte Famille, est la différence et la signifiance. 

"Le Saint Esprit comme procédant non pas de deux principes, mais du Père et du Fils, tamquam ab uno principio remonte explicitement à saint Augustin. Sa formulation : « Le Père et le Fils sont un seul principe du Saint-Esprit et non pas deux principes », ne laisse aucune obscurité."   

Descente du Saint Esprit sur les apôtres, la présence de l’Esprit Saint. La colombe rose de Gruas est l'effusion du Saint-Esprit. Pour nous consoler, la Pentecôte célèbre la venue du Saint-Esprit. Si le corps de Gruas n'est plus depuis son Ascension céleste du Mont d'Arbois, son esprit demeure. Pour toujours. Ad vitam æternam. Ses âmes de couleurs libérées en témoignent.
L’Esprit Saint désigné sous les espèces de la signifiance, qu’aucune image, fût-ce celle d’un pigeon rose, n’a pu, ne peut et ne pourra figer en quelque signifié, manifeste la différence évoquée par le signifiant Résurrection. 

L’Esprit, insaisissable comme le vent dont on ne sait ni d’où il vient, ni où il va, renvoie à la différence et à l’Altérité de tout un chacun. Oui, avec l’irruption de l’Esprit, souffle l'expression de la différence, une nouvelle Loi est donnée. Avec l’avènement de l’Esprit, la Révélation aboutit à sa fin : l’inscription d’une différence. Après la division des langues de feu, l’événement de la Pentecôte est traduit sous les espèces du parler. Chacun des présents exprime sa différence et cette différence est entendue par des sujets différents.
La notion de Révélation surnaturelle est introduite la catégorie du langage instaurant les différences et ménageant les places à partir desquelles une relation est possible.

La nécessité d’avoir à se reconnaître dans une parole, interdit au sujet de s’identifier absolument à ses manières d’être et crée en lui, selon Ortigues, « le mouvement d’une différence intérieure ».

La Révélation, celle-ci est conçue symboliquement dans la mesure où est ménagé entre le corps et la parole, puis entre Dieu et l’homme, et finalement entre le Père et le Fils, un troisième terme, une différence imprononçable résultant des effets du langage.

Si bien que, dans la mesure où l’Esprit Saint n’est que troisième terme par rapport au Père et au Fils, il peut désigner la présence de la mère, dont l’enjeu est capital dans la relation du Père et du Fils. La position féminine du Saint-Esprit dans la Trinité est donc plausible (le terme hébreu ruah, désignant l’Esprit, est féminin), tille a été défendue par les courants gnostiques. Cette position féminine est encore indirectement présente dans la dialectique des rapports Père-Fils d’une part et Eglise-Marie-Esprit Saint d’autre part.

 Pentecôte 3. Private collection of the Blanchisserie
 JCM. Painter late Thierry Gruas.
All rights reserved.

Quand Jésus mourut, les sépulcres s’ouvrirent et les saints s’en libérèrent et quand l’Esprit se manifesta, le voile du Temple se déchira. Il restait pour le regard la seule béance du Saint des Saints, vidé de son contenu. Hors la ville, en face, sur une colline, une autre ouverture indiquait au passant la trace d’une fin et d’un commencement. 

(Source d'inspiration matinale appropriée: Roland Sublon. Psychanalyste. Le temps de la mort.) 

Pour qu'une œuvre soit considérée comme œuvre d'art par la communauté, une œuvre d'art est nécessairement d'abord un cadre instruit de parler, un discours, très minutieusement structuré, mûri d'un savoir vécu, écrit par une intelligence affutée de prêcheur, qui est d'abord l’œuvre d'art en elle-même. Le tableau encadré n'est que le témoignage de sa révélation interprétée qui sera alors reconnue par la communauté comme tel. La catégorie du langage instaurant les différences et ménageant les places dans la pyramide de l'Art. Celui qui a reçu le Saint Esprit dans  l'art de maîtriser le langage est le meilleur peintre magicien qui vous fera d'une quelconque boite à savon noir un chef d’œuvre de couleurs applaudies  pour des siècles par les vivants s'alternant, reconnaissant le génie Tout-est-Art. 

Bon weekend de Pentecôte, admirez l'admirable Saint-Esprit rose de feu Gruas avec votre imagination autre. 1965-2017.

Late THIERRY GRUAS in front of the WHITE wall (1962 - 2017).

"Late THIERRY GRUAS in front of the WHITE wall (1962 - 2017)." Page created on February 18, 2020

Acrylique sur toile 40x40. Late Thierry Gruas 1962-2017. Personal note: "APOCALYPSE SNOW. The black body slips for eternity. At first glance, it is a seemingly harmless work, but probably a masterpiece to decipher the premonition of snow and the final avalanche in the works of Thierry Gruas. Back to childhood ?, painted precipice and not snow field ..., snow face of the black man, black skis, position of eternal speed, gray and black loaded sky..." 

Personal note 2: "Late THIERRY GRUAS in front of the WHITE wall (1962 - 2017)." Page créée le 18 février 2020.

Annotation personnelle: "APOCALYPSE NEIGE. Le corps noir glisse pour l'éternité. - Il s'agit au premier coup d’œil d'une œuvre d'apparence anodine, mais probablement d'une pièce maitresse pour déchiffrer la prémonition de la neige et de l'avalanche finale dans les œuvres de Thierry Gruas. Retour à l'enfance?, précipice peint et non pas champ de neige... , visage de neige du bonhomme noir, skis noirs, position de vitesse éternelle,  ciel chargé gris et noir."

Annotation personnelle 2: "FEU THIERRY GRUAS devant le mur BLANC (1962-2017)." 

  Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

Souvenir see also page: "Late THIERRY GRUAS in front of the red wall (2005 - 2007)."

Souvenir se référer page: "Feu THIERRY GRUAS devant le mur rouge (2005 - 2007)."

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Go to MAIN PAGE: Official creation of the "Private Collection de la Blanchisserie" - JCM" Open letter to my adopted of colors. Broad outline clearing up my discovery of late Gruas 's Cathedral of color. ESSAY - report to clarify what is happening, to realize metempsychosis of Gruas 's coloured souls. Immediately call  to great patronage, Experts, top Art dealers of Contemporary Art, national help, even international sponsorship. THE MAIN PAGE TO TRY TO UNDERSTAND THE DISCOVERY click on.

 

Aller à la PAGE PRINCIPALE: Création officielle de la "Collection Privée de la Blanchisserie" - JCM "Lettre ouverte à mes adoptés des couleurs. Plan large éclairant ma découverte de la cathédrale de la couleur de feu Gruas. ESSAI - rapport pour clarifier ce qui se passe, pour réaliser la métempsycose des âmes colorées de feu Gruas. Appel immédiat au grand mécénat, Experts, grands marchands d'art contemporain, aide nationale, voire mécénat international LA PAGE PRINCIPALE POUR TENTER DE COMPRENDRE LA DÉCOUVERTE cliquez sur.

 

"Soul rising in the Universe." and "L'Ascension au Mont D'Arbois."

(ENG) Acrylic on canvas 60x60. "Soul rising in the Universe." "Âme s'élevant dans l'Univers."

(ENG)                   "Soul rising in the Universe."

This thursday of  Ascension is also a great celebration for colored souls of late creator Gruas. 

His last Ascension of Mont D'Arbois on December 08, 2017, the day of his death, also celebrates the elevation of the faithful Gruas to his God "Father Creator" who also promised him eternal life alongside the Lord.

Gruas dead disappeared in a cloud of snow before the eyes of the Apostles will rise again high. His Last Supper of Jesus and his twelve snow-capped white apostles, foreshadowing of his Ascension like many of his paintings, are fantastic in red white sobriety. (See Instagram painting published on Easter April 12.)

During his Ascension of Mont D'Arbois, Gruas completed his mission to evangelize color on Earth, freeing his colored souls, not signing them, attributing to them the power to perform miracles in his name. His fatal climb was not a surprise. 

After his death on Mont D'Arbois, the resurrected snowy Gruas rose to heaven to enter the divine realm, leaving men free to believe, without constraining them by his human presence: his traces of colors.

This divine dimension of the fatal act makes Gruas a missionary of color who announced the Good News. This evangelization of color is proof of its Cathedral of Color.
His elevation to heaven reveals our eternal life.

His time of learning, waiting and introspection was over, his Ascension was also embodied in his earthly life by the sacraments, including white bread and wine - supposed to be the body and blood of Christ. Many of his souls of color bear witness to this. 

His Ascension takes place on the snow-capped Mont D'Arbois, his Mount of Olives.Mont D'Arbois, a place of know-how that has been passed down for generations, receives guests as if they were part of the Family. The Ascension of Mont D'Arbois shelters the last footprint of Gruas on earth before its ascent to the heavens. 

During the Mass of the Sacrifice, snowy Gruas, dressed in white, like a priest, symbol of purity, light and joy. If his abandoned souls, terrestrial, translate an infinite sadness, Gruas also planted to his favorites myriads of colored flakes to raise them with him to the starry skies

Commentary:  (ENG) Where is the border of color between any painted content of a pornographic nature or inappropriate commentary in bad taste that could shock to bring out the most provocative points? The question is legitimate.

I express here with these two paintings "Soul rising in the Universe." and "L'Ascension au Mont D'Arbois" in my comment strongly related to the Ascension the life force of the painter who seems to ignore the conventions and the notions of good or bad taste that a regular audience will repeat to himself envy busty prostitutes, in defiance of wanting to discover a true masterpiece of sacred art of explosion of colors on the origin of the beloved, adored world.

To bring out the most provocative points, I do not show bad taste and a lack of journalistic ethics, the sacred ascension commentary is therefore most serious.

Thierry Gruas' library and certain personal writings or correspondences show that the late creator was probably very religious like his mother.

When I write: "During the Mass of Sacrifice, snow-covered Gruas, dressed in white, like a priest, symbol of purity, light and joy." The symbol of purity, light and especially the word "joy" this December 8, 2017, when the Creator will snow forever, is in no way out of place. 
The Fatal Act was carefully considered over thirty years of painting. The puzzle of hundreds of more or less snow-covered works, unknown to the general public, none of which is dated or signed has only just begun.

Acrylique sur toile 60x60. "L'Ascension au Mont D'Arbois."  "The Ascension of Mont D'Arbois"

 (FR)                      "L'Ascension au Mont D'Arbois." 

Ce jeudi de l'Ascension est aussi une grande fête pour les âmes de couleur du créateur Gruas. L'Ascension fatale du Mont D'Arbois le 08 décembre 2017, célèbre aussi l'élévation du fidèle Gruas vers son Dieu qui lui a promis également la vie éternelle aux côtés du Seigneur. 

Gruas mort disparu dans une nuée de neiges sous les yeux des Apôtres est ressuscité élevé. Sa Cène de Jésus et ses douze apôtres blancs enneigés, prémonitoire  de son Ascension comme beaucoup de ses tableaux, est fantastique de sobriété rouge blanc. (Voir tableau Instagram paru le  jour de Pâques 12 avril.) Lors de l'Ascension du Mont D'Arbois, Gruas a terminé sur Terre sa mission d’évangélisation de la couleur, libérant ses âmes, ne les signant pas, leurs attribuant le pouvoir de réaliser des miracles en son nom. 

Après sa mort sur le Mont D'Arbois, Gruas enneigé ressuscité s'est élevé aux cieux pour entrer dans le domaine divin, laissant les hommes libres de croire, sans les contraindre par sa présence humaine sans ambition: ses traces de couleurs.  

Cette dimension divine de l'acte fatal fait de Gruas un missionnaire de la couleur. Cette évangélisation coloree fait foi de sa Cathédrale de Couleur. Son élévation aux cieux révèle notre vie éternelle. 
Son temps d’apprentissage, d’attente et d’introspection était terminé, son Ascension s’est bien aussi incarnée dans sa vie terrestre par les sacrements, inclus le pain blanc et le vin – censés être le corps et le sang du Christ. Beaucoup de ses âmes en témoignent.

L'Ascension se déroule sur le Mont D'Arbois enneigé, son Mont des Oliviers.  

Le Mont D'Arbois, lieu du savoir-recevoir qui se transmet depuis des générations, reçoit les hôtes comme s’ils faisaient partie de la Famille. L'Ascension du Mont D'Arbois abrite la dernière empreinte du pied de Gruas sur terre avant sa montée vers les cieux. 

Lors de la messe du Sacrifice, Gruas enneigé, s'est vêtu de blanc, tel un prêtre, symbole de pureté, de lumière et de joie. Si ses âmes de couleur abandonnées traduisent une infinie tristesse, Gruas a aussi peint à ses favorites des myriades de flocons de couleur pour les élever avec lui vers les cieux d'étoiles.

Commentaire: (FR) Où est la frontière de couleur entre tout contenu peint de nature pornographique ou commentaire déplacé de mauvais goût pouvant choquer à faire ressortir les points les plus provocants? la question est légitime.

J'exprime ici avec ces deux tableaux "Soul rising in the Universe." et "L'Ascension au Mont D'Arbois"  dans mon commentaire en lien fort avec l'Ascension la force vitale du peintre qui semble ignorer les conventions et les notions de bon ou de mauvais goût qu'un public habituel se répètera  à l'envi  prostituées plantureuses, au mépris de vouloir découvrir un véritable chef d’œuvre d'art sacré d'explosion de couleurs sur l'origine du monde aimé, adoré. 
Pour faire ressortir les points les plus provocants, je ne fais pas preuve de mauvais goût et d'un manque d'éthique journalistique, le commentaire sacré ascensionniste est donc des plus sérieux.
La bibliothèque de Thierry Gruas et certains écrits personnels ou correspondances montrent que le défunt créateur était probablement très croyant comme sa maman.
Lorsque j'écris :" Lors de la messe du Sacrifice, Gruas enneigé, s'est vêtu de blanc, tel un prêtre, symbole de pureté, de lumière et de joie." Le symbole de pureté, de lumière et particulièrement le mot "joie"  ce 8 décembre 2017, lorsque le Créateur va s'enneiger à jamais, n'est pas déplacé. L'Acte fatal a été mûrement réfléchi sur trente années d'actes de peindre. Le puzzle des centaines d'oeuvres plus ou moins enneigées, inconnues du grand public, dont aucune n'est datée ni signée ne fait que commencer.

1-Easter 2020 with Gruas' Cène, 2- Holy Shroud. 3- Date of his death new found.

1 - (ENG) Acrylic on canvas 60x60. "The Twelve Apostles of Snow at the Last Supper." Acrylique sur toile 60x60 TG. "Les douze apôtres de neige au Dernier Souper." Collection de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Collection de la Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

Praise the Lord for he is good, and his love has no end. Psalm 106.1. The mountain dweller Gruas paints the Ultima Cena and is present at the last meal The Last Supper. He cries out to God to help him, to inspire him in his daily life, and to strengthen him. He has the right to his Love. The Creator must seek healing in his Art.

The thick table is red like wine. The Last Supper without the Last Supper reviewed and corrected an irruption of the finite towards infinity: already the frightening darkness of the abyss alternates dark red and black clouds. The white apostle John the Evangelist the only recognizable of the anonymous and all equal apostles has his head on the soulder of Jesus who is at the center of the table still holding his glass of white wine.

 There's nothing left on the red table; the twelve snowmen ate all the bread and the grilled lamb or the big fish and also drank all the blessed wine, except maybe Jesus who is still holding his glass white wine. Proof maybe there was only wine at the last supper.

The Last Supper is very sober and imbued with great respect. Are they drunk this last evening before the Grand Départ? You can't say red wine or white wine. Which region? The percentage of alcohol, either.

 "This is my body, this is my blood." , everyone drinks HIS words today Easter day.

Apostolic Redemption dream: The bodies are hot, outside to reach Mont d'Arbois, it's minus six degrees Celtius and you have to walk 4 hours. Jesus can go up to paradise. Who loves him follows him.

This Céne asked me about the place of the socially handicapped in our society and the place of the Fauves. By playing on our perception of normality, beauty and the sacred, the Creator confronts us with our contradictions. This Last Supper of contemporary sobriety is admirable and prescient of the great departure of the final sacrifice.

On exoplanet Instagram: #ThierryGruas #easter #easterart #paques #pâques #happyeaster  #pasqual #pascua #пасха #wielkanoc #easter2020 #eastertime  #eastersunday #easterathome 

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(FR) Acrilyque sur toile 60x60 TG. "Les douze apôtres de neige au Dernier Souper."

"Louez le Seigneur, car il est bon, et son amour n'a pas de fin." Psaume 106.1. 
Le montagnArt Gruas peint l'Ultima Cena et est présent au Dernier Souper. IL  crie à Dieu de l'aider, de l'inspirer dans son quotidien, et de le fortifier.  Il a le droit à son Amour. Le Créateur doit rechercher des guérisons dans son Art. 

La table épaisse est rouge comme le vin. La Cène sans la Cène revue et corrigée une irruption du fini vers l'infini: déjà les ténèbres de l'abîme effrayants alternent nuages rouge sombre et noir.  

L'apôtre blanc Jean l'Évangéliste, le seul reconnaissable des apôtres anonymes et tous égaux, a bien sa tête sur l'épaule de Jésus. Le Seigneur est au centre de la table tenant encore son verre de vin blanc. 

 Il n'y a plus rien sur la table rouge; les douze bonhommes de neige ont tout mangé le pain et l'agneau grillé ou le gros poisson et aussi tout bu tout le vin béni, sauf peut-être Jésus qui tient encore son verre de vin blanc.  Preuve peut-être qu'il n'y avait peut être que du vin au dernier souper.

La Cène est elle très sobre et empreinte d'un grand respect. Sont-ils ivres ce dernier soir avant le Grand Départ? De vin rouge ou de vin blanc, on ne peut pas dire. De quelle région, allez savoir? Le pourcentage d'alcool, non plus.

 "Ceci est mon corps, ceci est mon sang.", tout le monde boit SES paroles aujourd'hui jour de Pâques.

Rêve apostolique de la Rédemption: "Les corps sont chauds, dehors pour atteindre le sommet Mont d'Arbois, il fait moins six degrés Celtius et il faut marcher 4 heures. Jésus peut monter au paradis. Qui l'aime le suive."

Cette Céne m'interroge sur la place des handicapés sociaux dans notre société et la place des Fauvistes. En jouant sur notre perception de la normalité, de la beauté et du sacré, le Créateur nous-me met face à nos-mes contradictions. Cette Cène de sobriété contemporaine est admirable et prémonitoire du Grand Départ sacrifice final.

Sur l'exoplanète Instagram : #ThierryGruas  #easter #easterart #paques #pâques #happyeaster  #pasqual #pascua #пасха #wielkanoc  #easter2020 #eastertime #eastersunday #easterathome 

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2 - Acrylique sur toile. 60x60cm. Collection privée. Annotation personnelle: "LE MIROIR. Le Saint Suaire Rouge de Saint Étienne." IL a été daté et remonterait à l'hiver 2017-2018." Personal annotation: "THE MIRROR. The Red Holy Shroud of Saint Etienne." IT has been dated and would go back to the winter of 2017-2018."  
Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

(ENG) Acrylic on canvas. 60x60. Painter: Thierry Gruas. Personal annotation: "The Mirror. The Red Holy Shroud of Saint Etienne" IT has been dated and would go back to the winter of 2017-2018. "

Fawn Gruas, inspired by God, like a belated Evangelist. Reflection is poetic as soon as we realize that poetic activity and poetic reflection are essential activities to paint with the Creator Gruas. For proof his rich library which abounds in pages of poetry of all times and relationship with Art. If Christ produced a work of art painted with his blood to imprint in the souls the passion of the Redeemer himself, Gruas painted with the colors red and white of snow the final color of death.

In depth: The pages of the Aposlolate. specify us well: “Perciò sapendo io, che all'anime vostre non posso far piu pretioso dono, che offerir loro queste piaghe & sangue, […] vi propongo questa Sacra Sindone, come specchio, nel quale mentre voi rimirarete, pregaro il Signore che reed nelle membra vostre stampi queste sacrato stimmate.” 

“That is why, knowing that to your soul, I cannot make a more precious gift than to offer you these wounds and this blood, ... I offer you this sacred Shroud, as a mirror; in him while you fix your gaze, I will pray to the Lord, asking him that also in your members he imprints these sacred stigmas. 

The colors of Christ red and white. The Fauvist Gruas has not failed to represent his face. Paleotto quotes the Song of Songs: “Dilectus meus candidus, & rubicundus” […], cioè, quello, che io amo è candido, & rubicondo… (My beloved is radiant and vermeil, translation The Bible of Jerusalem gives fresh and vermeil Chouraqui: “My lover is transparent and red, dominating above the myriads.” 

Saint Gregory interprets the colors as follows: candidus, because he was immaculate; rubicundus, because, by his Passion, he carried the sins of others The alliance of red and white, in Greco-Roman Antiquity, is the color of beauty, and rather of the beauty of women. This alliance makes the reputation of the famous Venus of Cos, as Balbus reminds us. Stoic, according to Cicero: “this famous red spread and mixed with brilliant white.”

These colors of life, blood-red and white will soon become colors of death. Red blood and the whiteness of snow: Latin poetry knows make these colors vibrate. And on the Shroud, there are now the wounds as many images that we have to describe one by one. 

 As with the Last Supper from Cene painting this Easter morning, the Red and White Shroud of Saint Etienne are the death colors of the tragic end under the white snow shroud for late Creator Gruas too.

(Source)
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(FR) Acrylique sur toile. 60x60. Peintre: Thierry Gruas. Annotation personnelle: "Le Miroir. Le Saint Suaire Rouge de Saint Etienne" Il est daté et remonterait à l'hiver 2017-2018. 

Fauve Gruas, inspiré par Dieu, comme un Evangéliste tardif. La réflexion est poétique dès que l'on conçoit que l'activité poétique, la réflexion poétique sont des activités essentielles peindre chez le Créateur Gruas. Pour preuve sa riche bibliothèque qui foisonne de pages de poésies de tous les temps et rapport avec l'Art. 

Si le Christ a réalisé une œuvre d'art peinte avec son sang pour imprimer dans les âmes la passion du lui-même Rédempteur, Gruas peint avec les couleurs rouge et blanc de neige.

Approfondissement: Les pages de l’Aposlolat . nous précisent bien: "Perciò sapendo io, che all’anime vostre non posso far piu pretioso dono, che offerir loro queste piaghe & sangue, […] vi propongo questa Sacra Sindone, come specchio, nel quale mentre voi rimirarete, pregaro il Signore che anche nelle membra vostre stampi queste sacrato stimmate. "

"C’est pourquoi sachant qu’à votre âme, je ne peux faire don plus précieux que de vous offrir ces plaies et ce sang,… je vous propose ce Linceul sacré, comme miroir ; en lui tandis que vous fixez votre regard, je prierai le Seigneur, lui demandant qu’aussi en vos membres il imprime ces stigmates sacrés."

Les couleurs du Christ rouge et blanc Le peintre Gruas n'a pas échoué à représenter son visage. Paleotto cite le Cantique des cantiques : "Dilectus meus candidus, & rubicundus » […], cioè, quello, che io amo è candido, & rubicondo… (Mon bien-aimé est rayonnant et vermeil)", traduction La Bible de Jérusalem donne "frais et vermeil". Chouraqui: "Mon amant est transparent et rouge, dominant au-dessus des myriades."

Saint Grégoire interprète ainsi les couleurs: "Candidus, parce qu’il était immaculé ; rubicundus, parce que, par sa Passion, il a porté les péchés des autres."

L’alliance du rouge et du blanc, dans l’Antiquité gréco-romaine, est la couleur de la beauté, et plutôt de la beauté des femmes. Cette alliance fait la réputation de la célèbre Vénus de Cos, comme le rappelle Balbus le Stoïcien, selon Cicéron: «ce fameux rouge répandu et mêlé à du blanc éclatant». 

Ces couleurs de vie, rouge-sang et blanc vont devenir bientôt, des couleurs de mort. Le sang rouge et la blancheur de neige: la poésie latine sait faire vibrer ces couleurs. 

Thierry Gruas' registration of his daily life.
L'enregistrement par Thierry Gruas de sa vie quotidienne.
"I don't know how to end where the worst is coming."

Et sur le Linceul, il y a maintenant les plaies comme autant d’images qu’il faut décrire une à une. Comme pour la Cène tableau de ce matin de Pâques, le Saint Suaire Rouge et blanc sont les couleurs de la mort de la fin tragique sous la neige sous le linceul blanc.

(Source)

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3 - (ENG) Important clarifications found this Sunday, April 12, 2020 Easter day on Internet: Late Thierry Gruas died on December 08, 2017 at Passy 74 at 4 hours walk from the summit of Mont d'Arbois-Megève. Thierry Gruas was 55 years old and not 53 years old. 

From December 8, 2017, Thierry Gruas could know that he was going to snow in the days that followed and that he would be buried for months accomplishing what he had planned for decades. Click on the history of snowfall is quite revealing.

(FR) Précisions trouvées ce dimanche 12 avril 2020 jour de Pâques sur Internet: Feu Thierry Gruas est décédé le 08 décembre 2017 à Passy 74 à 4h de marche du sommet du Mont d'Arbois - Megève. Thierry Gruas avait  55 ans et non pas 53 ans. 

A partir du 8 décembre 2017, Thierry Gruas pouvait savoir qu'il allait neiger dans les jours qui suivaient et qu'il serait enseveli pour des mois accomplir ce qu'il avait prémédité depuis des décennies. Cliquer sur l'historique des chutes de neige est tout à fait révélateur.

"THE TIME TO PAINT DISINTEGRATION"

Extract http://Gruas.Art
Saturday evening 's masterpiece of  the Gruas s' wonderful "Laundry Collection": the enigmatic Cathedral of color:
<<Painting is finding new spaces... My painting is another world, mythical and timeless...>> late Thierry  Gruas 's precious words. 

Chef-d'œuvre d'un samedi soir, échantillon de la "Collection de la Blanchisserie" de feu Thierry Gruas, l'énigmatique Cathédrale de couleur: 
<<La peinture, c'est trouver de nouveaux espaces... Ma peinture est un autre monde, mythique et intemporel.>>, paroles précieuses de feu Thierry Gruas.  
 

Extrait:  http://Gruas.fr

Extrait de la page "LE TEMPS DE PEINDRE LA DÉSINTÉGRATION. Huit chefs-d’œuvre de feu Thierry Gruas."

Extract of the page: "THE TIME TO PAINT DISINTEGRATION. Eight late  Thierry Gruas 's masterpieces."

Dormancy of late Thierry Gruas 

 Dormance de feu Thierry Gruas 

Paintings in mourning. Tableaux en deuil.

Annotation personnelle: "Chef-d’œuvre  de désintégration, formation de l'âme - œil du cyclone 1." 

Personal annotation: "Masterpiece of disintegration, formation of the soul - eye of the cyclone."

Acrylique sur toile. 60x60cm. Collection de la Blanchisserie. F.T.G. Feu Thierry Gruas.

THE TIME TO PAINT. Period of 31 years.

Millenarianism is defined by late Thierry Gruas as waiting for a period ... until the fatal snowstorm.     

Personalized registry: millenarian anxiety. I suffer, so I am.

LE TEMPS DE PEINDRE. Période de  31 ans.

Le millénarisme se définit chez feu Thierry Gruas comme l'attente d'une période ...  jusqu'à la tempête de neige fatale.

Registre personnalisé: angoisse millénariste. 

Je souffre, donc je suis.

Saturday morning 's masterpieces of Gruas s' wonderful "Laundry Collection": the enigmatic "Women-souls".

Some masterpieces from Saturday morning, samples from the "Laundry Collection" of late Thierry Gruas, extracts from the "enigmatic Women-Souls" page:

Quelques chef-d'œuvres du samedi matin, échantillons de la "Collection de la Blanchisserie" de feu Thierry Gruas, extraits de la page "énigmatiques Femmes-Âmes":

The inspirers of Gruas: "Fatal Women-souls" of the Creator late Gruas  or carnal perspectives of  women-souls of color or contemporary icons of the Virgin, not impossible either...

The woman-soul in Art  through late Gruas' sacred cosmos. Late resurrected Gruas is now among us forever "soul-maker".
Extract six samples.

Les inspiratrices de Gruas: Femmes-âmes fatales du Créateur feu Gruas ou perspectives charnelles des femmes-âmes de couleur ou icônes contemporaines de la Vierge, pas impossible non plus...

La femme-âme dans l'Art cosmo-vital de feu Gruas. Feu Gruas réssuscité est désormais parmi nous:  "montreur d'âmes". 

 

Extrait six échantillons.  Extract six samples.

 

Acrylique sur toile 60X60cm. Annotation personnelle: "Âme heureuse à la tête enneigée masque 2". Personal annotation: "Happy soul with snowy head mask  2". Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

Échantillon Muse-âme. Acrylique sur toile. 60x60cm. Annotation personnelle: "Muse-âme de couleur joyeuse aux seins flocons".  Muse sample. Personal annotation: "Muse-soul of joyous color with fluffy flake breasts". Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved." 

Le 07 décembre 1985, feu Gruas à l'âge de 23 ans écrit dans son Journal de Vie:

<<Pour qu'une peinture soit bonne, il faut qu'elle est une âme, c'est ce quelque chose d'indéfinissable habite l’œuvre qui n'est plus ce que l'artiste à fait (ou à voulu faire) qui rend l’œuvre intemporelle à l'âge, quelque soit sa facture, l'époque, les moyens employés avec cette âme; l’œuvre  a sa vie propre que ne peut plus contrôler son créateur, et l’œuvre peut parler aux personnes à l'écoute quelque soit sa culture ou son époque, l'âme échappe au créateur, le débarrasse de son univers personnel, pour la rendre universelle.
L'histoire de l'Art, du XXième siècle , même passionnant, n'est qu'anecdotes.>>

Thierry Gruas a 23 ans en 1985! Collection privée de la Blanchisserie JCM. Notes personnelles de feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM.
Thierry Gruas is 23 years old in 1985! Personal notes late Thierry Gruas. "All rights reserved." 

Late Gruas has risen "soul-maker". December 07, 1985, Gruas at the age of 23 wrote in his Life Journal:
<< For a painting to be good, it has to be a soul, it is this indefinable something that inhabits the work which is no longer what the artist did (or wanted to do) which makes the work timeless at the age, whatever its invoice, the time, the means employed with this soul; the work has its own life that can no longer be controlled by its creator, and the work can speak to people who listen to it, whatever its culture or its era, the soul escapes the creator, rids it of its personal universe, to make it universal.
The history of Art, of the XXth century, even exciting, is only anecdotes. >>

 

Acrylique sur toile 60X60cm. Annotation personnelle: "Âme satisfaite 2". Personal annotation: "Satisfied soul 2". Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."  

Acrylique sur toile. 60x60cm. Annotation personnelle: "Violette, expérience personnelle douloureuse 3." Personal annotation: "Purple painful personal experience 3." Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved." 

Acrylique sur toile 40 x 40cm. Tableau TG rare. Annotation personnelle: "Période Bleu vénération, Ondine à la chute d'eau." TG 's painting rare. Personal annotation: "Period Blue veneration, Ondine at the waterfall." Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

Acrylique sur toile. 60 x 60cm. Annotation personnelle: «Déesse de la neige au repos.»  Personal annotation: « Goddess of snow at rest».  Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved." 

Déneigement: 4 nouveaux tableaux déneigés de l'HIVER 2018

Page opened on sunday December 15, 2019  and  perhaps a few cold days more. 

Page ouverte ce dimanche 15 décembre 2019 et peut être pendant quelques jours froids encore.

Snow removal: 4 new snow removal Gruas' paintings from WINTER 2017-2018

Snow removal is a delicate job of clearing snow. This work mainly involves:

- remove stuffy art snow on and around Art home, revealing gradually  deceased  Creator 's artsidewalks,

- to clear an artplace, a snow-covered art road, of snow.

- thus, to make the public rediscover new art alleys of Art, burried under immaculate snow mountain for so many sad years. 
For example today,  admire the four new freshly  snow removal works of late Artmountain dweller Gruas covered with snow for months during winter 2017-2018.

Acrylique sur toile 40x40. Late Thierry Gruas 1965-2017. Personal note: "APOCALYPSE SNOW. The black body slips for eternity. At first glance, it is a seemingly harmless work, but probably a masterpiece to decipher the premonition of snow and the final avalanche in the works of Thierry Gruas. Back to childhood ?, painted precipice and not snow field ..., snow face of the black man, black skis, position of eternal speed, gray and black loaded sky... "

Annotation personnelle: "APOCALYPSE NEIGE. Le corps noir glisse pour l'éternité. - Il s'agit au premier coup d’œil d'une œuvre d'apparence anodine, mais probablement d'une pièce maitresse pour déchiffrer la prémonition de la neige et de l'avalanche finale dans les œuvres de Thierry Gruas. Retour à l'enfance?, précipice peint et non pas champ de neige... , visage de neige du bonhomme noir, skis noirs, position de vitesse éternelle,  ciel chargé gris et noir."  Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

Déneigement: 4 nouveaux tableaux déneigés de l'HIVER 2017-2018:  
Le nouveau déneigement des travaux de Gruas à partir de la fin de l'hiver 2017-2018 est un travail délicat de déneigement. Ce travail implique principalement:
- enlever la neige d'art étouffante sur et autour de la maison d'art, laissant apparaitre petit à petit les promenades artistiques du défunt Créateur
- déblayer un lieu d'art, une route d'art enneigée, de neige épaisse.
- ainsi faire redécouvrir au public de nouvelles ruelles d'art enfouies sous une montagne de neige immaculée pendant tant d'années si tristes ... Par exemple aujourd'hui, admirez ces quatre nouvelles âmes, libres fraîchement déneigées, du MontagnArt Gruas, recouvertes de neige pendant des mois durant l'hiver 2017-2018. 
 

Acrylique sur toile 60x60. Late Thierry Gruas 1965-2017. Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

Acrylique sur toile 60x60. Late Thierry Gruas 1965-2017. APOCALYPSE SNOW. Annotation personnelle: "Beau gâchis sous la couette de neige - 2." Personal annotation: "Nice waste under the snow  duvet - 2." Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved."

Acrylique sur toile 60x60. Late Thierry Gruas 1965-2017. APOCALYPSE SNOW. Annotation personnelle: "Avalanche de désespoir." Personal annotation: "Avalanche of despair". Collection privée de la Blanchisserie JCM. Peintre feu Thierry Gruas. "Tous droits réservés." Private collection of the Blanchisserie JCM. Painter late Thierry Gruas. "All rights reserved.

Extrait nouveaux échantillons de la page: "Tempêtes de neige, violentes agitations de l'air figé. Sauvegardes. Fait d'hiver."

 

Extract new samples of page : "Snowstorms in a state of violent agitations of frozen air. Safeguards. Winter news item."